В гостях у редакции — Эмир Аллямов, основатель и организатор концертного проекта ALL Party. За его плечами успешные шоу с такими звёздами русскоязычной сцены, как Полка, Voskresenskii, Молодой Платон, Акулич, ElyaPlugg, White Gallows, LIL KRYSTALLL, Seemee, Blago White, PepelNahudi и многими другими... Мы поговорили о том, как из хаоса рождается праздник, где нельзя экономить и почему главный судья — это зритель, выходящий с концерта.
Эмир, давайте начнём с истоков. Как вы выбираете артиста для концерта? Это магия, математика или что-то третье?
— Это, скорее, дисциплинированная математика с творческим взглядом. Мы с командой сначала определяемся с бюджетом, затем оцениваем рынок артистов и составляем ориентировочные сметы по гонорарам. Если по смете всё сходится и предварительный результат нас устраивает, мы связываемся с площадкой и командой артиста. Популярность и актуальность артиста тоже немаловажный фактор — естественно, интересны лица, которые находятся на так называемом «хайпе». Ведь в итоге мы делаем шоу, и посетитель должен быть в восторге.
А что самое сложное в процессе организации — от подписания контракта до финального аккорда? Как вы управляете этой махиной?
— Если относиться к делу ответственно и слаженно, то как таковых непреодолимых сложностей нет. Коммуникация между артистом, площадкой, безопасностью и звукорежиссёрами крайне проста, если изначально чётко соблюдать все условия и требования каждой стороны. Всё упирается в профессионализм и уважение к процессу.
Давайте поговорим о бюджете. Как он формируется и на чём экономить категорически нельзя?
— Бюджет формируется в зависимости от того, что хочет видеть инвестор и какой масштаб мы закладываем. Я считаю, что экономить нельзя на расходах, связанных непосредственно с шоу-программой: звук, свет, сцена, работа технических специалистов. Чаще всего организаторы недооценивают именно эти статьи, относясь к мероприятию только с целью извлечения прибыли и забывая о впечатлении посетителя. А это фатальная ошибка.
Идеальных событий не бывает. С какими форс-мажорами сталкивались вы и как действуете?
— Сталкивались со всеми: отмена артиста, проблемы с оборудованием, инциденты с публикой. Алгоритм один — оперативно реагировать и искать компромиссы между сторонами. Важно иметь «план Б» для ключевых узлов мероприятия и сохранять спокойствие. Паника организатора мгновенно передаётся всем вокруг.
Как сегодня выглядит эффективная стратегия продвижения? Всё ещё работают афиши или царят блогеры?
— Стратегия банальна и проста: нужно быть везде. Есть сервисы, которые выводят афишу в топ, чтобы она мелькала среди масс. Чаще она нативна — люди обращают на неё внимание, даже не осознавая, что это реклама. Блогеры — это мощный инструмент, но ключевое слово — релевантность. Важны уровень популярности и, главное, схожесть аудитории блогера с аудиторией артиста.
Где грань между коммерцией и опытом? Как вы балансируете между доходом и эмоциями зрителя?
— Я считаю, что именно от нас зависит более 50% незабываемых эмоций, которые получают люди. На наши плечи ложится составление грамотного лайнапа, проделанная организационная работа и само шоу, которое видит зритель. Если ты делаешь это для галочки, люди почувствуют фальшь. Цена билета должна соответствовать ценности опыта, который мы создаём. Мерч — это уже часть фанатского опыта, приятное дополнение к памяти.
Как вы измеряете успех после того, как затихли последние аккорды? Только финансы?
— Финансовый успех будет равняться ранее рассчитанной математической модели и количеству собранных гостей. Но для меня важнее другие метрики: атмосфера в зале, реакция на соцсетях после события, живая обратная связь. Важно, чтобы каждый посетитель покинул площадку с положительными эмоциями и на подсознательном уровне понимал, что обязательно вернётся на наши будущие мероприятия.
Какие тренды в индустрии вы отмечаете сейчас?
— Стараемся следить за фрешмэнами, оцениваем актуальные тренды и анализируем то, что слушает наш зритель. Сейчас очень важна иммерсивность, вовлечённость, создание уникальной атмосферы, а не просто концерт. Аудитория хочет быть частью шоу. И, конечно, огромную роль играет визуальный контент — то, что можно снять на телефон и сразу выложить.
Вернёмся в прошлое. Какой самый ценный урок вы извлекли из организации своего первого крупного концерта?
— (Смеётся). Даже не знаю, как ответить на этот вопрос, чтобы не раскрывать все карты. Скажу так: основные, иногда жёсткие уроки выносятся на внутреннем уровне, среди привлечённых к процессу людей. Главное правило, которое я усвоил: зритель не должен видеть и чувствовать никакого разлада, суеты или неуверенности. Для него всё должно выглядеть как идеально отрепетированное шоу, даже если за кулисами был ад.
И последний вопрос. Что для вас главная награда в этой стресcовой работе? Что заставляет браться за новый проект?
— Я всегда хотел стать частью этой индустрии. Для меня на первый план никогда не выходили деньги. Для кого-то мечта — находиться среди любимых артистов и популярных лиц, а для меня это любимое дело, к которому я отношусь ответственно и с огромным удовольствием. Мотивация — в кайфе от процесса и в сияющих глазах людей после шоу. Это и есть лучшая награда.
Послесловие редакции. Из беседы с Эмиром становится очевидным: успех ALL Party строится не на удаче, а на философии, где во главе угла — зритель и его впечатление. Это редкий баланс трезвого расчёта бизнесмена и искренней страсти фаната, который, кажется, и есть главный секрет тех самых «незабываемых эмоций».